Com mais de 100 criações da sua Coleção Patrimonial e aproximadamente 50 documentos de acervo, esta seleção ilustra a constante busca da Maison por dar movimento a materiais preciosos. Como um panorama da criatividade da Van Cleef & Arpels, a exposição exibe peças emblemáticas, novas aquisições e criações que refletem a evolução do estilo de vida ao longo das décadas. A jornada do visitante é dividida em quatro temas: Human Odyssey (Odisseia Humana), Nature Alive (Natureza Viva), Elegance (Elegância) e Abstract Movements (Movimentos Abstratos).

O espírito aventureiro do final do período moderno, seguido da era industrial do século XIX, deu origem a máquinas cada vez mais sofisticadas para explorar o mundo. Desde a sua fundação, em 1906, a Van Cleef & Arpels cria suas peças para acompanhar essa ousada odisseia humana.

Essa ideia de movimento se expandiu e passou a incluir representações do corpo humano em movimento: o ritmo das posições, a beleza das curvas, seus saltos crescentes. Girando em tutus de pedras preciosas ou lantejoulas douradas, as bailarinas dão vida ao universo da Maison desde 1941.

Figurativas ou estilizadas, as criações da Maison inspiradas na flora e na fauna testemunham o gosto pela natureza viva. Pássaros de plumagem delicada e asas abertas voam pelo céu, enchendo o ar de poesia. Como fotografias, os animais que adornam broches e objetos preciosos parecem congelados em movimento.

Flutuando numa brisa preciosa, penas douradas pousam sobre ombros, flores entreabrem-se nas lapelas dos casacos ou preparam-se para desabrochar em vestidos de dia ou de festa. As composições florais dos anos 1940, com suas corolas alegres, parecem colhidas naquele momento.

Este estojo para pó de 1950 testemunha a constância do gosto da Maison pela criação de acessórios preciosos. O formato evoca uma flor, fonte de inspiração da Van Cleef & Arpels desde a sua fundação, numa peça que remete também ao estilo artístico rococó da França no século XVIII, tanto pelos arabescos que adornam a base quanto pela técnica guilhochê. Este savoir-faire consiste em gravar linhas retas ou curvas na superfície metálica da peça.

Desde a sua criação, a Van Cleef & Arpels inspirou-se no mundo da alta-costura, como uma homenagem à sua cidade de origem. Uma das especificidades destas joias é a capacidade de se transformar para combinar com diferentes visuais. 

Motivos inspirados na passamanaria deram origem a peças que ecoam os movimentos do corpo. Através de laços e fitas, as criações ilustram também a feminilidade recuperada no pós-guerra. Com total flexibilidade, as joias imitam sarja ou cordões e moldam-se perfeitamente às silhuetas femininas.

Atenta aos movimentos artísticos do século XX, a Maison interpretou-os de forma original, brincando com as formas e materiais. Das linhas puras e arredondadas inspiradas pelo Modernismo à magia cinética dos anos 1960, a Van Cleef & Arpels sempre brincou com o olhar do observador.

Para apresentar este conjunto raro de criações, a cenografia faz referência ao tema do movimento. Para acolher os visitantes na entrada, uma fita fosca flutuante ganha a forma de uma flor etérea. Inspirada no broche Silhouette Flower de 1937, esta anamorfose desdobra-se e guia a jornada dos visitantes pelos quatro temas da exposição.