オートマタを起動すると、約50秒間、優しさあふれる情景に命が吹き込まれます。そよ風に揺れるかのように水面がさざめき始め、睡蓮がゆっくりと花開くかたわらで、トンボが羽ばたき、ゆっくりと回転しながら飛び立ちます。水盤の縁にとまっていた2羽の鳥は目を覚まし、さえずりを奏でます。頭を上げ、羽を揺らして披露するのは求愛のダンス。関節まで再現された足で、驚くほどリアルなステップを踏みながら、2羽は距離を縮めていきます。ダンスが終わる頃、トンボは再び羽を休め、鳥たちは元の位置へと戻り、睡蓮はそっと花びらを閉じます。

極めてリアルな動きを見せる2羽の鳥は、イエローゴールドで形づくられ、鮮やかなカラーストーンで飾られています。

雄鳥の特徴は、アニメーションの間、開いては閉じる頭部の冠毛です。背にはラピスラズリがあしらわれています。胸にはブルーとパープルのサファイア、エメラルド、ガーネットがグラデーションを描き、翼にはサファイアが煌めきます。

雌鳥はターコイズの羽毛をまとい、その胸はパープルとピンクのサファイア、ガーネット、ルビーの優しい色合いで彩られています。翼にも、繊細なトーンに呼応するサファイアがあしらわれています。

翼のわずかな動き、まばたきや足の上げ下げなどのちょっとした動作が、極めて正確な機械技術によって支えられています。ひとつひとつの繊細な動きがこの魔法のような場面を創りだし、人の目を惹きつけます。

オートマタの美しいフレームの役割を果たす水面は、アニメーションの間、波打ち続けています。

ダンスの始まりとともに飛び立つトンボは、その動きを再現するため、膨大な研究が費やされました。2組の羽はそれぞれが異なるリズムで動き、トンボが回転するにつれ、どの角度からも眺めることができます。

優美な睡蓮の花びらは、すべて手作業で成形され、エナメルが施されています。メカニズムがエレメントを動かすことができるよう、ひとつひとつが可能な限り軽量化されています。

睡蓮の葉もまた、特筆すべきオブジェです。1枚ごとに手で作られた葉には、ゴールドの彫刻技術と緻密な彩色技術を組み合わせたクロワゾネ ラッカーが施されています。

水盤をかたどった台座はウッドチェストで作られ、上部にエッグシェル マルケトリが施されています。日本では卵殻細工として知られるこの技法は、アールデコの時代に流行しました。ひとつひとつのエレメントを手作業で土台に嵌め込むという、極めて緻密な作業が求められます。さらに表面をなめらかに仕上げるため、約8枚のラッカーの層を必要とします。それぞれの層を長い時間をかけて乾燥させ、手作業でやすりがけを施しています。

メゾンの歴史上かつてない作品のために、ヴァン クリーフ＆アーペルは20のアトリエと卓越した職人に協力を呼びかけました。

鳥の動きを分類し、表現すること。その動きに合わせて細かく軽やかな翼とさざ波を創りだすこと。この挑戦には終わりがなく、設計から仕上げの最終段階に至るまで、絶えず探究を続ける作品となりました。